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miércoles, 27 de marzo de 2019

¿Esperaban una entrada objetiva sobre la visita de Lenny Kravitz? ¡Olvídenlo!

Existen artistas que se demoran toda una vida en visitar cierto país,  a los Stones les tomó más de 50 años llegar a Colombia, a U2 o KISS quizá 40 años,  Madonna unos 35, Metallica por lo menos 15, por su parte, Lenny Kravitz llegó a nuestro país celebrando sus 30 años de carrera artística, algunos sectores opinan que esta clase de estrellas únicamente visitan a nuestro país porque ya no venden lo mismo en su tierras y deciden buscar nuevos destinos para sus giras y que únicamente vienen cuando ya ha pasado su furor.

Aunque no puedo desmentirlo, tampoco puedo criticarlo, de eso vive un artista, además de las ventas de sus trabajos discográficos, ventas que resultan cada vez más difíciles con la aparición de las plataformas digitales; de resultar así las cosas creo que la única banda de talla mundial que se atrevió a visitar otras tierras durante su apogeo fue Guns ‘N’ Roses en 1992 y si hablamos de épocas actuales es un panorama que ha mejorado mucho si pensamos en artistas contemporáneos como Ed Sheeran, Bruno Mars, Lana del Rey o  Katy Perry quienes han visitado en Colombia como parte de sus giras más recientes.
Por supuesto, Lenny Kravitz ya no es un artista que esté en furor, vivió su gloria en la década de los 90s y a principios de los años 2000, eso es un hecho, pero en particular, no pienso lo mismo que aquellos que critican la llegada de un artista años después a Colombia, tierra que se ha abierto paso poco a poco a través del tiempo en cuestión de eventos, festivales y artistas, antes me parece increíble que reconozcan a Colombia como uno de los países a los que pueden llegar y no seguir derecho como sucede con otras naciones de nuestro continente.
Este es un síntoma de que al menos, a los ojos del mundo estamos cambiando una reputación que se sustenta gracias a otros escenarios además de la música, el deporte y en general el arte. En conclusión creo que cuando un artista viene al país hay que ir a verlo, es una oportunidad y no debe ser pasada por alto.
Austin Powers, un viaje al pasado con Lenny
La primera vez que escuché sobre ese personaje llamado Leonard Albert Kravitz, mejor conocido en el mundo artístico como Lenny Kravitz, porque Albert como que no suena igual de cool, quizá fue seguramente en los primeros años de la década del 2000, cuando ya transmitían la segunda parte de ‘Austin Powers’, película que incluía dentro de su banda sonora la canción de ‘American Woman’ original de The Guess Who pero adaptada por Kravitz y que de hecho ha tenido más difusión que la versión clásica.
Años más tarde, seguramente en MTV, aparecería un viejo video que data de 1993, una mujer con gafas de sol y un voluminoso afro toca la batería con fuerza (Cindy Blackman) mientras a un costado con un corte de pelo similar otro hombre toca la guitarra y en medio, como un mesías, un hombre de rastas eleva sus brazos sintiendo la vibración de la música, y empiezan a tocar juntos 'Are you Gonna go My Way', la canción se volvió un clásico que revive la nostalgia de todos quienes ven en la música de los 90s una última estirpe de artistas originales previos al nuevo milenio.
Desde entonces quizá deseé que Lenny Kravitz viniera a Colombia, no es un artista que sea de culto y sin embargo tiene demasiadas canciones que sonaron por la radio y que tienen inexplicablemente una recordación, puede que las personas no sepan el nombre de la tonada pero saben cuál es al escucharla.
Un encuentro que tardó tres décadas
Desde un principio supe que tendría que ir solo a ese concierto, algunos de mis amigos gustan de la música de Kravitz pero no lo suficiente como para pagar una boleta, sin embargo a la final, uno se hace el ambiente y con el artista neoyorkino creo que esa esencia de música en el aire fue perceptible desde que subió al escenario.
El concierto comenzó con uno de sus clásicos, ‘Fly Away’ seguido de ‘Dig In’, con esta canción en particular sucedió lo mismo que señalo anteriormente, no la recordaba pero apenas la escuché me la supe, supongo que hace parte del efecto de sus canciones a las que le siguieron ‘Bring It On’ y ‘American Woman’, qué agradable fue escuchar esa canción en particular, quizá por su letra, quizá por estar solo y poderla cantar sin alguna clase de pudor, Colored lights can hypnotize, sparkle someone else's eyes, Now woman, get away…
Al finalizar esta canción, Kravitz hizo una especie de encore con un cover de ‘Get Up, Stand Up’ original de Bob Marley; es una mezcla muy interesante de sonidos, Lenny es una especie de amalgama de tantas cosas diferentes, la agresividad de Jimi Hendrix y la delicadeza de Prince, tiene lo mejor de dos mundos, no se trata solo del rock, es el funk, es el R&B, el reggae y por supuesto la presencia de toda su banda.
Aunque como en la mayoría de sus trabajos de estudio, Kravitz toca casi todos sus instrumentos, en su gira es notable la presencia del guitarrista Craig Ross, el mismo que aparece en aquel video de 1993 de ‘Are you Gonna go My Way’, el poder de la batería de Franklin Vanderbilt Jr (como la canción de Paul McCartney), los teclados de George Laks, mientras la energía de los saxofonistas Harold Todd, Michael Sherman y el trompetista Ludovic Louis le dan ese aire de funk que alcanza el climax con la presencia de la legendaria Gail Ann Dorsey, antigua bajista de David Bowie, y amigos ¡Qué galopar el de esos bajos!.
Este fue el momento ideal para que el artista neoyorkino desatara toda esa energía acumulada por aquellos que esperaron tanto tiempo por su llegada y poder expresar con calidez lo que significaba estar en Colombia por primera vez
“Escuchen, mi español no es muy bueno, así que lo diré en inglés, de ese modo puedo expresar realmente cómo me siento, por fin logramos venir a Colombia, había estado tratando estar aquí por 30 años" afirma Kraviz mientras ondea una bandera de Colombia en la que se envuelve para luego dejarla a un costado y continuar su discurso.

“Les puedo garantizar que ahora volveremos tanto como nos sea posible, he estado aquí por algunos días no he tenido la oportunidad de ver todo lo que quisiera, pero tú puedes saber dónde estás por cómo te sientes, por donde estás por cómo te sientes… y Bogotá se siente hermoso, yo siento su amor, y se los agradezco, se lo agradecemos. Habiendo esperado tanto para encontrarnos es muy importante que hagamos una conexión, yo vine aquí para conectarme con ustedes”.
Me he puesto a pensar qué es lo que ocasiona que Lenny sea del agrado tanto de hombres como mujeres, más allá de un aspecto físico que enloquece a sus fanáticos, no pasa lo mismo con otros artistas quienes son vistos más por su carisma o su trayectoria, creo que la cualidad que lo define está más ligada a su sensibilidad como artista, el tipo es capaz de hacer saltar a la audiencia mientras interpreta ‘Always on the Run’ o  ‘We are we running’  con locos solos de guitarra y tan solo un minuto después puede poner a flor de piel de todo su sentimentalismo con baladas como 'Can´t get you out of my mind', ‘It ain´t over’ till it´s over’ o ‘Again'.

Paradójicamente, a pesar que la gira se llame 'Raise Vibration Tour', Kravitz solo tocó dos canciones de su más reciente producción, una de ellas, 'Low' promocionada como sencillo y la otra titulada 'It´s Enough', una canción de tinte político y la corrupción dentro del sistema para más tarde darle paso  a uno de sus clásicos que como una gota de agua golpeando el suelo, constante y con ritmo comienza a sonar una tecla que da inicio a ‘I Belong to you’, acompañado del bajo de Gail Ann Dorsey va subiendo como la marea.

Una vez más presa de la emoción y en medio de una larga versión de ‘Let Love Rule’, expresó su agradecimiento con el público y de la nada como un niño que espera el permiso de sus padres para ir a jugar con sus amigos, el cantante se perdió entre la multitud, entre las manos que lo aferran con fuerza como si se tratara de un dios, mientras lo veo, me recuerda en cierto modo una figura mesiánica, sin miedo de meterse entre sus espectadores, su gente, la que lo hizo grande, lo que lo esperó décadas, quiere ser uno más de nosotros, se siente, quizá no en un acto de humildad pero sí de entrega para un país que recordó con nostalgia su música.
¡Quisiera estar allá arriba con todos ustedes! Grita dirigiéndose a las gradas superiores que con una mezcla de emoción y envidia observan como solo algunos afortunados de la parte posterior del escenario pueden estar cerca de su ídolo.
Finalmente y como era de esperar, Lenny regresa al escenario  y tal como en aquel video de 1993 se une a su “hermano”, Craig Ross y en medio de un show final de luces y estruendo ,  el riff de ‘Are you gonna go my way ‘ se apodera de los presentes que saltan y gritan al unísono mientras Lenny entona una vez más y por primera vez en el país aquel estribillo audaz  “I was born long ago I am the chosen I'm the one I have come to save the day”  Sí, Lenny llegaste a salvar el día.
Las que faltaron: I’ll Be Waiting, Calling All Angels, Lady. 

jueves, 29 de marzo de 2018

¿Esperaban una entrada objetiva del concierto de Gorillaz en Bogotá?, ¡Olvídenlo!



Hay ciertos momentos que uno espera toda su vida y la llegada de Colombia coincidió con mi graduación de la universidad, fue una especie de regalo que me di, una recompensa, la distancia no importa y  cómo devolvernos a casa tampoco, hace frío y  debemos abrirnos paso entre el lodo que la lluvia ha formado durante las últimas horas. 

Sin embargo aquí estamos, estar aquí es la prueba definitiva de que soy un tipo de los años noventa, viendo el surgimiento de una banda digital que un día apareció con un intrépido video en el que surgían del suelo de un cementerio unos gorilas zombies que parodiaban 'Thriller' de Michael Jackson al ritmo de The Good The Bad and The Ugly de Ennio Morricone. Aquel día quizá del 2001 conocí a Gorillaz.

Antes de un concierto, en la mente se escribe un playlist de ensueño imaginario: las canciones infaltables del artista que se está a punto de ver. Debo reconocer que en este aspecto siempre me he considerado afortunado pues en conciertos anteriores los artistas han tocado canciones que en otros países de Suramérica no interpretaron, es el caso de 'Dead Flowers' en los Rolling Stones y 'State of Love and Trust' en Pearl Jam esta vez las luces se apagan y de pronto, aquel famoso grito de esa vieja película de George Romero cobra vida: "Hello, hello, is anyone there? Hello, hello, is anyone there?!" mientras un poderoso riff de guitarra, un bajo y una especie de teclados comienzan a tomar fuerza con cada repetición, mientras de la nada surge Damon Albarn con la guitarra en sus manos, la energía comienza a acumularse y con la entrada de la batería de 'M1A1' el concierto cobra vida, mi complacencia musical ha sido satisfecha.

Algo curioso de su paso por Colombia y gran parte de Suramérica dado que el setlist fue casi idéntico es que primaron canciones del 'Demon Days' como 'Every Planet we Reach is Dead' o  'Last Living Souls' que  fue seguida de una canción en particular que me recuerda mucho mis años de colegio: 'Rhinestone Eyes' del 'Plastic Beach' de 2010, no sé pero en particular esa canción revivió mi gusto por Gorillaz a los cuales había perdido del radar por un tiempo. 

La banda en vivo es fenomenal, atrás las imágenes y arte de Jamie Hewlett, en el escenario: dos baterías, una increíble guitarra, un bajo que nos daría perplejos, un grupo de coristas que me recordaba na especie de iglesia afroamericana, obviamente un espacio para sintetizador y teclados y al frente uno de los genios  detrás de todo, el hombre de Blur, Damon Albarn.

Fue entonces cuando Albarn sostuvo en sus manos esa vieja melódica que escuchamos desde 2001 y 'Tomorrow Comes Today'  comenzó a sonar mientras en la pantalla, 2D, insatisfecho camina como parte del video musical. 

Después de preparar al público con algunos de sus clásicos, Gorillaz comenzó con las canciones del Humanz, gira que lleva el mismo nombre y 'Saturnz Barz' comenzó a sonar, es algo gracioso  es una canción en dueto con Popcaan el cual no está en vivo y su voz es reproducida a través de una pantalla que muestra al artista cantando, algunos lo considerarían una especie de playback sino fuera porque la banda en vivo  le otorga emoción a la canción. 


19-2000 y su clásico intro que marcó tantas generaciones marcó la pauta para lo que se vendría pues pronto Kali Uchis apareció en el escenario para interpretar 'She's my Collar', una canción con tinte latino y seducción además la artista nació en Colombia por lo que su español en realidad sorprendió a la mayoría.


De repente la lluvia comenzó a caer justo cuando 'Noodles' aparece en pantalla y el hermoso, porque  creo que no hay una palabra mejor que la describa, intro de 'On Melancholy Hill' comenzó a sonar tocando las fibras de todos, la canción mezclada con la lluvia tuvo un gran impacto emocional al menos en lo personal, igual que lo hizo 'El Mañana', canción que le siguió en el setlist.


Se llegó el momento de los duetos y al escenario subió Pauline Black quien al ritmo de uno de los mejores riffs que tiene el Humanz abrió 'Charger', un preludio para 'Strobelite' de Even Peverett que en definitiva con su carisma prendió la fiesta, ese fue el momento creo más álgido de la noche, quizá por lo movido de la canción o la lluvia o quizá todas juntas.


Siguieron las nuevas canciones: 'Andromeda', 'Hollywood' (una nueva joya que solo había sido escuchada en Chile y ahora en Colombia) y algo que me sorprendió fue la interpretación de 'Garage Palace' que con sus cinemáticas ambiento el ritmo de la canción. 

Una vez más Even Peverett apareció en el escenario para interpretar otro clásico de la banda: 'Stylo' con su bajo contento a aquellos que esperaban ver más del 'Plastic Beach'.



Hubo muchas cosas que celebrar aquel día, primero el coincidir de dos artistas como Gorillaz y De La Soul que han trabajando juntos en varias ocasiones y que permitió que pudieran interpretar varias canciones juntas: entre estas 'Superfast Jellyfish', y por supuesto 'Feel God Inc' que hizo las delicias de todos: Sha, sha ba da, sha ba da, Feel Good cantábamos todos que para eso momento estábamos totalmente empapados y moviámos nuestras cabezas al ritmo de la canción Love forever, love has freely, turned forever you and me, windmill, windmill for the land, is everybody in?


Este fue un día en el que también cumplía años Maseo de De La  Soul  y por supuesto también se conmemoraron los 50 años de Damon Albarn, lo cual permitió que hubiera un ambiente de celebración mucho más significante "I'm happy' exclamó Albarn en cierto momento en medio de la lluvia que caía con fuerza en aquel momento. 


Las luces se apagan y todos nos preparamos para el encore de la banda, la cual regresa al escenario y música oriental comienza a retumbar en el lugar 'Hong Kong' del 'D Sides' rompe el silencio y es en este momento en el que al igual que Albarn exclamó hace unos minutos, puedo decir, soy feliz, la música de esa canción, mezclada con la lluvia y el solo disfrutar de la música con los ojos cerrados sin importar nada más en ese momento es una sensación inigualable de tranquilidad.



Después de aquel momento de paz, Gorillaz retoma el ritmo con 'Kids With Guns', todos sabemos que se viene pero esperamos, Albarn invita a un fan al escenario, el tipo está en estado cercano a la euforia y ebriedad que le cuesta creer donde está,  - es más - sospecho que no recordará mucho al día siguiente y mientras da vueltas alrededor del escenario, la melódica de Damon interpreta el viejo riff de El Bueno El Malo y El Feo y 'Clint Eastwood' cierra con broche de oro el día que apenas empiezas pues en medio de aquella celebración el tiempo se consume con rapidez y ya es la 1:30 am.

Es curioso, a pesar de sentirme contento no puedo evitar identificarme con aquella pegajosa letra, Ain't happy, I'm feeling glad I got sunshine in a bag I'm useless, but not for long / The future is coming on.